miércoles, 20 de mayo de 2015

Vídeo del Taller de pintura de paisaje mural al fresco de época romana: "Studio, un pintor de la época de Augusto".

Tarraco Viva 2015:

De nuevo en Tarraco Viva impartimos el taller sobre pintura de paisaje mural al fresco, esta vez relacionada con las poesías bucólicas de Virgilio que pusieron de moda, hasta en las paredes de las domus romanas, los temas pastoriles.
Este es el álbum fotográfico de los tres días:



¡¡Gracias de nuevo a los intrépidos participantes!!

lunes, 11 de mayo de 2015

Cartel de los talleres de MV Arte en Tarraco Viva: Studio, un paisajista de la época de Augusto

En este taller hablaremos de la influencia de los poetas sobre la pintura decorativa en época de Augusto, y en concreto sobre un pintor paisajista llamado Studio. Explicaremos la técnica con la que se realizaron estos cuadros (el fresco), y el procedimiento (dibujo esquemático, perspectiva aérea...).
¡Os esperamos en el Antic Ajuntament de Tarragona!





domingo, 7 de diciembre de 2014

De museos

Comparto con vosotros unas fotos de nuestro viaje a Naxos, del museo arqueológico de la isla. Esta reflexión puede que sea algo romántica y poco práctica, pero quedan muy pocos museos con este encanto decimonónico, con las características propias que impulsaron a los primeros coleccionistas y a las primeras colecciones públicas: la belleza y la inspiración. No hemos de olvidar que el Museo es la casa de las Musas. Hace poco he visitado el nuevo Museo Arqueológico Nacional, y aunque reconozco el gran esfuerzo divulgativo y explicativo de la presentación de las piezas, y el gran acierto, echo en falta el edificio, gemelo a la Biblioteca Nacional, que literalmente ha desaparecido tras unos forros de muros prefabricados y madera. La historia del edificio no se ha respetado. Es como si la colección se expusiera en una nave industrial nueva. El Museo que conocí en mi niñez literalmente ha desaparecido. Bueno disfrutad de estas imágenes que despiertan el terror del museólogo y encantan al romántico diletante.




















La propuesta polícroma del Augusto de Prima porta de Tarragona en el National Geographic España.

El Augusto de Prima Porta policromado de Tarragona sale en el número de este mes de diciembre en el National Geographic España, gracias a la mediación y las extraordinarias fotos de Rafael López-Monné. Estamos muy orgullosos de la Criatura, que espero nos de muchas más alegrías a sus creadores (físicos e intelectuales, directos e indirectos) y a los que lo han apoyado y defendido.




Propuesta de policromía del Augusto de la Prima Porta del taller MV Arte para Tàrraco Viva.


Por el abandono, las agresiones humanas y la degradación natural, la imagen de la Antigüedad nos ha llegado incompleta: y en concreto a la escultura, le faltan miembros, brazos, piernas, cabezas, y sobre todo, ya que ha afectado a la gran mayoría de los ejemplos, le falta el color. Podemos asegurar, ya que las pruebas arqueológicas y documentales nos lo demuestran, que las esculturas y bajo-relieves de la Antigüedad no estaban completos sin su capa de policromía, la que les confería el último toque para conseguir el perseguido naturalismo. Cuando preguntaron a Praxiteles, el famoso escultor, por cuál de sus esculturas le agradaba más, dijo que cualquiera, mientras estuviese policromada por Nicias (por cierto, el pintor preferido de Augusto, y del que tenía en casa una gran colección de obras).

La nuestra, la de Tarragona, es una propuesta de las varias que se han hecho desde el momento de su descubrimiento. Nuestra propuesta parte de los estudios químicos realizados por los Museos Vaticanos y dirigidos por Ulderico Santamaría y Stefano Spada y también pasa por la propuesta presentada al público en la exposición “Il colori di Bianco” por el arqueólogo de los Museos Vaticanos, Paolo Liberani, e inspirada en las propuestas del arqueólogo alemán Vincent Brinkmann. Nosotros hemos dado un paso más en la interpretación y la hemos acabado de policromar y la presentamos en el marco del festival de divulgación del mundo romano Tàrraco Viva 2014, con una imagen, creemos, más cercana a la realidad, como debía debía ser en la antigüedad. 
Y se preguntarán, ¿cómo conocemos la imagen que debía tener esta escultura en origen? La verdad es que, exactamente, no la conocemos, pero si nos podemos acercar más a ella a través del estudio de paralelos conservados y de los procedimientos artísticos que en la Antigüedad se utilizaban para semejar la carne, los metales, los tejidos teñidos de púrpura, y demás detalles de las esculturas.


La clave del trabajo, tanto de la investigación previa como del resultado plástico final, fue la utilización de procedimientos artísticos de la Antigüedad Clásica.


domingo, 23 de febrero de 2014

Proyecto los colores de Augusto.

Con ocasión de la celebración del Bimilenario de Augusto, el festival Tarraco Viva ha encargado al taller MV Arte la realización de una reproducción policromada del Augusto de la Prima Porta. Esta imagen, descubierta en 1863 en la que fuera villa de Libia, ad gallinas albas, en el norte de Roma, es en sí misma una declaración de intenciones del emperador Augusto. Por medio de las imágenes de la coraza, se presenta ante el senado y el pueblo de Roma como el pacificador por excelencia, que castiga a los rebeldes y premia a los que se avienen a negociar diplomáticamente. Trae consigo una nueva era (un nuevo saeculum) un amanecer y una prosperidad para el conjunto del Imperio. El volumen escultórico se conserva muy bien, pero la policromía que embellecía y le dotaba de colores significativos, se ha perdido en gran parte, quedando restos mínimos.

Nos proponemos reintegrar el color de la escultura de la Prima Porta, devolverle la policromía que formaba parte de esta magnífica obra de arte, para lo que utilizaremos una copia, la de la escultura del Augusto de la Prima Porta del Passeig Arqueològic de Tarragona, de bronce patinado, propiedad del Museo de Història de Tarragona. 

Una vez copiada la escultura mediante molde y positivada en mármol sintético, para policromarla partiremos  de los análisis químicos de caracterización de pigmentos y aglutinantes, llevados a cabo por los químicos Ulderico Santamaría y Fabio Morresi, de los Museos Vaticanos, que analizaron los restos de pigmentos que se conservan en la escultura de mármol de la Prima Porta. 

A su vez mediante la investigación de paralelos policromados de la Antigüedad y el conocimiento de las técnicas y los procedimientos artísticos greco-romanos, de lo que somos especialistas, queremos proponer, la aplicación correcta de los materiales: aglutinantes y pigmentos, y de los procedimientos: las veladuras, las pinceladas, las diferentes gamas de color que puede tener un mismo pigmento, la búsqueda de texturas de los diferentes materiales representados, para reconstruir, o restaurar entre comillas una imagen más cercana a la realidad del original del Augusto de la Prima Porta.

Para explicar todo esto y como aperitivo a las actividades que en torno a esta escultura se realizarán en la edición XVI de Tarraco Viva, se están realizando unas visitas guiadas a cargo de la empresa Argos Tarragona  y una explicación técnica a cargo de MV Arte, en la propia obra, los días 16 y 23 de febrero y el 2 de Marzo a las 11:00 en el propio Passeig Arqueològic de Tarragona. La entrada es gratuita. 


domingo, 27 de octubre de 2013

VISITAS TÉCNICAS: Máscara.


Este sábado 26 de octubre hemos realizado la primera VISITA TÉCNICA en el Antic Ajuntament de Tarragona (Tarragona Turisme) en colaboración con Argos Tarragona


Es una experiencia novedosa consistente en la fusión de una visita guiada a un elemento patrimonial de interés artístico con una explicación técnica y posterior demostración en vivo del mismo.
En este caso hemos abordado el mundo de las máscaras funerarias romanas y su influencia en el retrato privado y público, republicano e imperial.
Para ello hemos visitado la sala de retratos del Museo Nacional Arqueológico de Tarragona, para después asistir en el Antic Ajuntament a la explicación de la costumbre de la Roma republicana de las Imagines maiorum de mano de un patricio romano que nos recibía en su atrium.
Después MV Arte ha explicado y realizado en vivo una máscara funeraria romana, con técnicas y materiales modernos, ¡para que la elaboración de la máscara pudiese hacerse sobre un vivo! Así ha quedado abordado el tema desde múltiples facetas del mismo, la histórica, la patrimonial, y la técnica-procedimental. 

Plinio nos dice que “se guardaban en hornacinas individuales máscaras de cera cuya función era servir de retratos en las ceremonias fúnebres familiares”. Era una referencia de la importancia de la casa y de la familia. 
Las máscaras de cera romanas se hacían tras el fallecimiento. Se vertía el yeso para hacer el molde del rostro, directamente sobre el fallecido. En ése molde se vertía después la cera y se obtenía el positivo. Luego éste positivo se policromaba mediante veladuras para hacer la carnación. 
Ésta técnica plástica es una transferencia directa de la realidad.

Explicaré a continuación cómo hemos realizado la experiencia con la técnica y los materiales actuales:
Primero, el voluntario ha de protegerse la piel y las cejas y pestañas con crema hidratante o con vaselina, para después relajarse y no moverse durante todo el proceso. Se prepara el Alginato (un derivado de algas especial para moldes sobre la piel) con agua y se van haciendo pocas cantidades ya que gelifica rápido y se va aplicando sobre el rostro, comenzando por la frente, mejillas, mentón y acabando con lo más delicado como son ojos, boca y nariz (por donde respira). Con esta técnica no es necesario poner canutitos en la nariz para que respire el voluntario. Una vez cubierto el rostro, se preparan tiras de diversos tamaños de venda de escayolar y se van mojando y aplicando sobre el Alginato para hacer lo que denominamos contramolde, que es la parte rígida del mismo. Se pueden poner de dos a tres capas de vendas. Una vez seca esta capa se incorpora el voluntario y el mismo con algo de ayuda, se procederá a separar con cuidado el alginato de la piel, se retira el molde y contramolde juntos. Una vez conseguido se puede hacer un positivo (la máscara propiamente dicha) con escayola, resina... y con éste se podrá hacer después otros moldes, ya que al retirar el alginato se nos romperá y no podremos hacer una segunda copia. Para hacer más copias, se recomienda utilizar siliconas de moldeo con contramoldes de escayola. 
Para policromarlas se utilizan diversas capas de color mediante veladuras. Esto lo veremos próximamente en una VISITA TÉCNICA sobre Escultura policromada.

-Para comprar el alginato, la silicona y otros materiales de moldeo y positivado:
http://www.resineco.com
- Para conocer más ofertas culturales y de ocio en Tarragona y Cataluña: http://www.argostarragona.com
A nosotros ya nos conocéis!

Grácias por la foto adjunta a Enric Llevat Gateu!




jueves, 17 de octubre de 2013

Màscara, l'origen del retrat romà

 
L'equip d'Argos Tarragona i el taller MV Arte els ofereixen una experiència nova consistent en la fusió d'una visita guiada a un element patrimonial d'interès artístic amb una explicació tècnica i posterior demostració en viu del mateix.
La primera proposta tractarà sobre les màscara funeràries denominades Imagines maiorum, i la seva influència en l'escultura romana:
Primer farem una visita guiada a la sala d'escultura del Museu Nacional arqueològic de Catalunya, i ens introduirem al món del retrat romà i les seves fases, per després, en el Antic Ajuntament, presenciar en directe l'atri d'un patrici romà, alhora que es realitzarà una tècnica de modelat d'un rostre en viu i la realització de la màscara. 
El preu de l'activitat és de 10 euros, entrada al MNAT inclosa

Per a més informació: 
informació i reserves: 977101800 reservas@argostarragona.com

jueves, 2 de mayo de 2013

MV Arte en Tarraco Viva

Estos son los carteles de las actividades de este año con los horarios. Cambiamos de sitio: ya no estaremos en la Casa Castellarnau, sino que nos podréis ver en el Antic Ajuntament.




viernes, 29 de marzo de 2013

MV Arte en Tàrraco Viva: Taller participativo.


La viva imagen. 

La policromía en la escultura romana: el caso particular de las máscaras funerarias en la Roma republicana.

Taller teórico-práctico.

La costumbre de la Roma republicana de las Imagines maiorum consistía en realizar la imagen más fiel a la realidad, lo más naturalista posible, de los antepasados.

Estas máscaras salían en procesión en los funerales de los descendientes del difunto, y las llevaban puestas actores de similar estatura que se vestían con la toga o la vestimenta propia para representar al personaje lo más verosímilmente posible.


Por ello no sólo valía que la máscara fuese el molde perfecto del rostro del difunto, sino que además tenía que tener su color natural de piel.

Y...¿Cual es el "color carne"? 

La respuesta es: muchos y ninguno. 

En este taller demostraremos que el famoso "color carne" en realidad son muchos combinados mediante procedimientos pictóricos que se utilizaron por primera vez en la Antigüedad, como son las veladuras y los rayados.

En el taller de este año, con estos procedimientos y materiales de época romana, policromaremos unas máscaras funerarias de época republicana, para que parezcan, lo más posible, su viva imagen.


Máscara de César policromada por el taller MV Arte.

MV Arte en Tàrraco Viva 2013


Las colecciones de pintura en la Roma republicana:
compra-venta, expolio y especulación.

Charla asistida por reproducciones artísticas.


Las conquistas por parte de los generales tardo-republicanos de Grecia y de las zonas helenizadas contribuyeron a enriquecer artísticamente a la severa y estoica Roma. Algunos ponían en duda los beneficios de ésta invasión cultural, y otros simplemente no se podían resistir. Algunos compraban las obras, otros las expoliaban como botín de guerra y otros directamente las robaban. Algunos artistas especularon con sus obras y con las de sus colegas. Algunos sabían apreciar las pinturas en su valor intrínseco y otros las adquirían simplemente por su valor económico. Las pinturas se exhibieron en los foros y se atesoraron en las villas privadas. 


La historia nos invita a hacer una reflexión sobre el valor real de las cosas, sobre los peligros de la especulación, y sobre la necesidad de cultivar otros valores que no sean los puramente económicos. 

Utilizaremos para la explicación reproducciones artísticas de los cuadros más famosos que se exhibieron en el foro romano y que fueron colocados allí, con ánimo ilustrador, en el caso de los cuadros de batallas, por generales como L. Cornelio Escipión Asiático o M. Valerio Máximo Mesala para explicar sus movimientos militares, o con un ánimo cívico y religioso, como lo hicieron  Lucio Mummio (el conquistador de Corinto), Julio César, o su hijo Augusto en su honor.